安娜與蘇珊｜第十屆足跡小劇場演書節
「生活是條咬著自己尾巴的蛇。 」
二〇一九演出日期
7月12日（五） 20時正
7月13日（六） 15時正 20時正
7月14日（日） 15時正 20時正
演出地點
曉角實驗室
澳門漁翁街82號 南豐工業大廈第一期12樓Ａ
導 演 高俊耀
編 劇 高俊耀、馬慧妍
演 員 梁建婷、龔嘉敏
表演指導 鄭尹真、盧頌寧
技術統籌、舞台監督、燈光設計 杜國康
音樂設計 劉志強
服裝設計 盧頌寧
執行舞台監督 鄭雅瀅
助理舞台監督 劉湛昇
技術人員 廖嘉豪
演出及宣傳攝影 李佩禎
演出錄影 Odi Lei
策 劃 莫兆忠、盧頌寧
監 製 鄭冬
平面設計 心聲悶→SomethingMoon Design
宣傳攝影 李佩禎
「人生中所有野都係自己攞黎既。我冇傷害人，傷害自己唔算傷害人。慢暴力，緩緩走向空心的處境。」
澳門、台灣、馬來西亞 三地劇場編導演
眾口吞噬 列夫．托爾斯泰《安娜．卡列尼娜》及多麗絲．萊辛《十九號房間》小說人物原型，
嘔吐出全新劇場文本，重不重口味？分一口給你。
演書十年：「演書」不是一個足跡自創的詞，也忘了是從哪順手拈來的？「足跡小劇場演書節」始於2010年的初夏，到底要改編文學作品為劇場演出？借文學作品啟發劇場創作？還是在閱讀中尋找劇場的、表演的新思考、新可能？我們沒法從中找到一句給「演書節」的定義，因為十年來，「演書節」只能一直探索，一直實踐，將答案一直推翻。
這就是我們的「演書十年」。
「第十屆足跡小劇場演書節」將在過去27個作品中，挑出其中幾個再次發展，不是重演而是在當年的實驗中深化或延伸。
主辦︰足跡 Step Out
合作︰窮劇場 approaching theatre
台灣補助：財團法人國家文化藝術基金會
澳門資助：澳門特別行政區政府文化局
鳴謝：林永健，鄧肇邦
像《安娜與蘇珊》的一個劇本
文︰馬慧妍（聯合編劇）
一個房間，兩個女人。她們在曖昧的空間相遇，這裡同時又是異質及臨時的場景，若非這樣，有些生命經驗總是難以述說出來。書寫這劇本時，我們在想像一個房間內能發生的事，但對我來說逐漸明確的，卻是四面牆外她們面對世界的空白。 這樣的空白有它的因由，各人有各人的反應，我能做的只是把自己放下來，聆聽並信任她們，她們是人，是澳門人，更是女人。我很幸運，有機會參與這個劇本，藉此看見她們的現實，並以書寫作為其中一種行動。而我所確信的是，在我所擁有的眾多身份中，一些來自幸運，而另一些永遠值得我們為自己、為他人而奮鬥。
演職員簡介
高俊耀（導演、聯合編劇）
當代劇場導演、編劇、演員。長年關注亞洲族群歷史議題，並于教育場域，持續探索當代表演者身體與意識之訓練，將所思轉化運用，深耕劇場美學對話的實踐。其導演調度獨樹一幟，敘事凌厲精準，靈活轉換于多重語境之間。
鄭尹真（表演指導）
窮劇場聯合藝術總監。曾任職《破週報》記者，江之翠劇場團員，臺北書院行政。近年用心於周逸昌先生之當代表演者訓練方法，以傳統藝術的聲韻、身法，尋求貫通形體，致意於一的表演美學。
盧頌寧（表演指導／服裝設計）
足跡創辦人及現任理事長，編舞、舞者、兒童戲劇工作者。九十年代開始參與舞蹈及劇場工作，現主要擔任劇場行政、偶劇及劇場動作指導等。個人演出包括《影的告別》、《境．遇》、《合照》、《圈圈》、《當我吃杯麪的時候》等，先後於台灣、廣州及澳門等地的藝術節及戲劇節中演出。
馬慧妍（聯合編劇）
生於澳門，現居台北，自由文字工作者。近年撰寫的劇場、影視劇本包括《美樂蒂》、《SONIA》（第十八屆澳門城市藝穗節）、《走市場：遊走式展演劇場》、《送餅乾》（台北藝穗節）、《速．城》（第七屆足跡小劇場「演書節」）、《就這樣認識了，晚上》（澳門文化中心「澳門影像新勢力」影片計劃）、《失傘先生》（台灣公共電視第十二屆學生劇展）、《觀自在菩薩》等。
梁建婷（演員）
澳門人，氹仔長大，中學時認識戲劇。自由身戲劇工作者。於澳門演藝學院戲劇學校修畢青少年劇場培訓課程及表演基礎課程。2009年至2014年於該校任兒童、青少年班課程導師。現活躍於表演範疇，主要演出包括《咖哩骨遊記2019．旅行裝》、《當我吃杯麪的時候》、《茱莉小解》、《長夜漫漫路迢迢》、《大世界娛樂場II》、 《512.921911……》、《再．見之時》、《侯貝多．如戈》及《氹仔故事，她說》等。電影作品包括《那一年，我17》、《沙漏愛情》、《見光》等。近年開始學習廣東南音説唱，期望探索不同類型的表演藝術。
龔嘉敏（演員）
夢劇社成員。澳門人，來自順德。全職劇場工作者。近期演出包括足跡《咖哩骨遊記2019．旅行裝》、《當我吃杯麪的時候》、《速．城—ｚ之時間逃脫》、《像xx的一個演員》及《找記憶》；滾動傀儡另類劇場《藥》、夢劇社《黃金時代》、《匠木浮城》、《侯貝多．如戈》；玩勮工廠《百舌──俠盜崛起》等。
杜國康（舞台監督/技術統籌/燈光設計）
自由劇場工作者，畢業於國立台北藝術大學劇場設計學系，主修燈光設計。作品以燈光設計為主，涵括戲劇、舞蹈、音樂劇、歌劇等。2015年以焦點舞團《雙分子》獲選布拉格劇場設計四年展台灣學生館作品。近年重要作品包括《大世界娛樂場II》、《圈圈》、《長衫詞》、《咖哩骨遊記2019．旅行裝》、《叢前黑夜》、《虛域》、《匠木浮城》、《侯貝多．如戈》、《Coming Home》、《香山夢梅》、《甲戌風災》等。
劉志強（音樂及聲響設計）
畢業於英國Middlesex University 音響製作學系。曾參與不同電影及紀錄片的聲音及配樂工作，其聲音及配樂影像作品亦參與不同影展及於不同電視臺放映，包括：澳門國際電影及錄像展、倫敦短片節等。過程曾多次在足跡劇場製作中擔任音樂設計及現場演奏，包括︰《石頭雨．海之歌》、《圈圈》及《牛偶十年》等。
鄭志偉（平面設計）
全職笨蛋，兼職平面設計師，在 SomethingMoon 做設計。有時也會寫字、策展、出版。
李佩禎（攝影）
現職全職攝影師，在狹縫中求生存，喜歡拍攝一些被遺忘的角落、將被遺忘的片刻、或是就只是「當下」。攝影，對自己來說是內在和外在世界連結的某種方式，定格刺中心臟的畫面，攝下某種情緒、某些粒子、光或空氣，貪心地希望將那稍縱即逝的瞬間留下，收藏變成自己曾和它們相遇的證據。
鄭雅瀅（執行舞台監督）
現為夢劇社社員。參與過《窗明几淨》舞台助理，《花開花落花王堂》舞台執行舞台監督，《愛與資訊》、《肺人》、《青鳥》、燈光控制。
劉湛昇（助理舞台監督）
曾參與製作︰足跡《速．城—Ｚ之時間逃脫》前台、《咖哩骨遊記．2019旅行裝》製作助理。藝穗會義工後台。夢劇社「青年劇場綜合培訓計劃2018實踐演出《聽__的話》演員、《生命百寶箱》製作助理。
